Слідом за імпресіонізмом

З кінця XIX - початку XX ст. різноманітні нові течії у французькому живописі об'єдналися під назвою постімпресіонізму, який свідомо виступив проти деяких принципів імпресіонізму. Про найбільш яскравих представників цього напрямку розповідає Diletant.media.

Постимпрессионизм (Post-Impressionism), цей термін вперше вжив англійський критик Роджер Фрай по відношенню до різних напрямів в мистецтві, що виникли у Франції в період з 1880 по 1905 р як реакція на імпресіонізм. Головна відмінність постімпресіоністів від імпресіоністів полягало в тому, що вони відкидали метод тільки зорового спостереження і зображення лише зовнішності, поверхні явищ життя. Постімпресіоністи хотіли повернути мистецтву то, від чого відмовилися імпресіоністи: зміст, роздуми, прагнули відновити зв'язок з мистецькими традиціями минулого, в тому числі класичними.

Вінсент Ван Гог

Вінсент Ван Гог. Автопортрет

За життя була продана лише одна його картина. Злидні, алкоголізм і напади душевної хвороби привели художника до самогубства. Хоча творче життя Ван Гога тривала всього 10 років, вона була надзвичайно плідною: художником було написано близько 800 картин.

За життя Ван Гога була продана лише одна його картина

Вінсент прагнув за допомогою колірних співзвуч виразити своє ставлення до зображуваного. У пейзажах Ван Гога, як в душі людини, відбувається «зіткнення пристрастей»: скелі здригаються, дерева волають про допомогу. Ван Гог писав, що він не намагається зобразити те, що перед очима. Його метою було виразити себе. Колір у нього стає головним виразником емоцій. Мазок Ван Гога теж робиться носієм емоцій. Іноді він різкий, загострений, уривчастий, а іноді - закруглений, ритмічно повторюваний.

Вінсент Ван Гог. Зоряна ніч

За останні 70 днів життя він написав 70 картин. Після смерті слава художника швидко росла. Емоційна глибина його творчості справила величезний вплив на мистецтво 20 століття, зокрема на фовізм і експресіонізм.

Поль Сезанн

Поль Сезанн. Гравці в карти

Сезанн неухильно тримався методу роботи з натури. Він називав своє мистецтво «роздумом з пензлем в руках». Побудова продуманої цілісної композиції було одним із головних завдань у творчості Сезанна. У своїх пошуках часто звертався до тем і образів класичного мистецтва, не обмежуючись тільки зображенням сучасного життя. Сезанна цікавило не так швидкоплинне враження від гри світла, скільки матеріальна предметність натури.

Сезанн говорив, що працює не з натури, а «паралельно натурі»

Він геометризированного форму зображуваних предметів і фігур і робив їх структуру однорідною. Сезанн повернув фігурам і тілам вагомість, об'ємність і матеріальність, втрачену імпресіоністами. Він говорив, що працює не з натури, а «паралельно натурі».

Поль Сезанн. великі купальниці

Його картини не викликали інтересу публіки аж до останніх 10 років життя, однак матеріальна незалежність дозволяла займатися улюбленою справою. До кінця життя він стає глибоко шанованої фігурою.

Поль Гоген

Поль Гоген. жовтий Христос

Гоген стверджував, що в його творах відбивається не зовнішній вигляд зображуваних фігур і предметів, а духовний стан художника. Поль хотів звернутися до вічних, позачасових темам. Його приваблювало мистецтво первісності, Сходу. Він говорив, що зображує не реальне життя, а «свої мрії про неї».

Гоген говорив, що зображує не реальне життя, а «свої мрії про неї»

Живопис Гогена - це світ дива, казки. Стовбури дерев сині, земля червона, небо жовте. Його художня мова стає відверто умовним. У Ван Гога колір емоційний, у Гогена - декоративний.

Поль Гоген. Дві таітянкі на березі

На великих площинних полотнах він створює статичні і контрастні за кольором композиції, глибоко емоційні і одночасно декоративні. Слава прийшла до художника після смерті, коли в 1906 р в Парижі було виставлено 227 його робіт.

Едвард Мунк

Едвард Мунк. крик

Його світогляд формувався під впливом творчості письменників-символістів, що визначило його часте звертання до характерних для символізму «вічним» мотивами смерті, згасання, самотності, тривоги.

Творчість Мунка розвивалося в руслі складалася стилю модерн, але виявляло і ряд нових рис - жорсткий, віхреобразний контурний малюнок, підвищена динаміка композиції, дисонуючий колір, які підсилюють трагічне звучання образів і передбачають виникнення експресіонізму.

Центральна тема в творчості Мунка, - взаємини чоловіка і жінки

Тема, яка стала центральною в творчості Едварда Мунка, - взаємини чоловіка і жінки. Жінка в його роботах постає в різних іпостасях: як ідеалізований образ дівчини, як персоніфікація еротичного жіночого начала або як ясновидиця, чаклунка, владна мати-смерть.

Едвард Мунк. поцілунок

Мунк звертався до монументально-декоративного живопису, писав станкові твори різного, в тому числі ліричного характеру, мажорні за колоритом пейзажі, створив галерею портретів, багато працював в області ксилографії, офорту і літографії.

Дивіться відео: Сад художника: Американський імпресіонізм офіційний трейлер (Червень 2019).