Історія одного шедевра: "Мереживниця" Тропініна

сюжет

Симпатична дівчина, плете мережива, зображена в той момент, коли вона на мить відірвалася від роботи і звернулася поглядом до глядача. Детально виписані мережива, коклюшки, ящик для рукоділля - так Тропінін створює настільки важливе для себе відчуття спокою і затишку.


«Золотошвейка», 1826

«... в самому портреті виявляється душа красуні і той лукавий погляд цікавості, який кинутий нею на кого-то увійшов в ту хвилину. Оголені за лікоть руки її зупинилися разом з поглядом, робота припинилася, вирвався зітхання з дівочої грудей, прикритої тендітним хусткою, - і все це зображено з такою правдою і простотою », - писав критик Павло Свиньїн.

Це не єдина картина художника на подібний сюжет. Молоді жінки за рукоділлям на різних полотнах Тропініна володіють навіть зовнішньою схожістю: ніжний овал обличчя, темні мигдалеподібні очі, привітна посмішка, кокетливий погляд.

контекст

Тропінін створив особливий тип жанрового портрета, в якому точність соціальної характеристики поєднується з деякою ідеалізацією моделі. Художник намагався згладжувати ознаки соціального статусу, акцентуючись на характері персонажа. Так званий портрет-тип став візитною карткою Тропініна.


«Хлопчик, що тужить про померлу своєї пташці», 1804

Тропінін одним з перших став регулярно малювати селян

Говорили, що він переписав всю Москву: чиновників, дворян, купців, акторів, письменників, художників. Замовників він завжди зображував в радісному настрої, в кращі моменти їх настроїв. «Хто ж любить в житті дивитися на сердиті, похмурі обличчя? Навіщо ж передавати полотну неприємне, яке залишиться без змін, навіщо проводити важке враження, порушувати важкі спогади в люблячих цю людину? Нехай вони бачать його і пам'ятають в щасливу епоху життя », - говорив він.


Портрет А. С. Пушкіна, тисячі вісімсот двадцять сім

Тропінін стояв біля витоків напрямки в російській мистецтві, пов'язаного з уважним, серйозним аналізом народного характеру. І до нього зображували селян, однак це було швидше виняток, ніж правило. Сучасники сприймали такі картинки як екзотику. Утвердилися ці образи в російського живопису XIX століття, отримавши розвиток у творчості передвижників. А біля витоків цього процесу стояв Тропінін.

доля художника

Василь Тропінін був кріпаком за походженням. З дитинства він виявляв тягу і здібності до малювання. Практикувався він, що називається, на кішках - робив замальовки з дворових. Ті його за це нерідко бив. Але захопленого Василя це не збило з шляху.

Художник Тропінін також був умілим кондитером

Незважаючи на очевидні художні здібності, відданий він був на навчання до кондитера. Якби не родичі графа Моркова (якому художник належав), ліпив би Тропінін святкові торти до труни. Але завдяки заступництву одного з панів відправили юнака вчитися в петербурзьку Академію мистецтв. Передбачалося, що одночасно із закінченням закладу він отримає вільну. Але замість цього його повернули в маєток графа. Доводилося бути і слугою, і пастухом, і архітектором, і художником.


«Слуга з штофом, який вважає гроші», 1850-і

Неясно, чому в 1823 році Морков, який раніше всіляко уникав видачі вільної, раптово вирішив звільнити Тропініна. У 47 років художник звільнився. Відразу ж він представив в академію картини «Мереживниця», «Жебрак старий» і «Портрет художника Є. О. Скотникова» і отримав звання призначеного художника, а в наступному році і звання академіка.

Тропінін отримав вільну тільки в 47 років

Тропінін вів просте життя популярного художника, чиї картини цінуються і купуються. Він написав понад 3 тис. Портретів. Критика рідко писала про нього, адже він майже не брав участі в академічних виставках. Незважаючи на це, він був дуже відомий і користувався славою кращого портретиста. Навіть Карл Брюллов, відмовляючись писати портрети москвичів, говорив: «У вас є власний чудовий художник».

Дивіться відео: История одного шедевра. Часть I. (Вересень 2019).