Історія одного шедевра: "Клятва Гораціїв" Давида

сюжет

Картина створена за сюжетом, описаного Титом Ливием. Міста Рим і Альба-Лонга змагалися і протягом довгого часу дошкуляли один одному набігами, грабежами і чварами. Щоб уникнути тотального руйнування в ході міжусобиці, а також спільними зусиллями протистояти етрускам, було вирішено влаштувати змагання і виявити найсильнішого. З боку Риму були брати Горации, з боку Альба-Лонгі - Куриации.
Давид зобразив момент, коли брати, піднявши руки в римському вітанні, клянуться перемогти або померти. Клятву приймає їх батько, який дає воїнам зброю.


«Клятва Гораціїв», 1784

Серед скорботних жінок - мати Горациев, що схилилася над онуками, сестра Камілла, наречена одного з Куріаціев, і Сабіна, сестра Куріаціев і дружина одного з Горациев. У цьому кровній переплетенні криється жах, універсальний для будь-якої епохи. Брат убиває брата. Незабаром цей же пожежа охопить Париж.
Горацій перемогли, але в живих залишився тільки один з них. Повернувшись додому і побачивши сестру, скорботну за чоловіком, він убив її. Горація хотіли судити, але батько виступив на його захист, нагадавши, що воїн виконував свій обов'язок. І чоловік уникнув покарання.

контекст

Стилістично полотно належить до класицизму: художник спирався на античні зразки, манера його проста, а ідея велична. Однак зрозуміти її досить складно: ніхто з героїв не дивиться на глядача. Картина закрита, це річ в собі. У XVIII столітті раціональне змінюється емоційним, починається перелом, коли від розповіді живопис переходь до показу. Тепер глядач, дивлячись на полотно, з працею може сказати, про що воно. «Клятва Гораціїв» звертається не до особи, а до людини, що знаходиться в строю. Це команда людині, який спочатку діє, а потім розмірковує.


«Сабінянки, що зупиняють бій між римлянами і сабіняни», 1799

На той час уже відкрили Помпеї. Античність для європейців перестала бути набором текстів - вона стала відчутною. На ринку з'явилося безліч атрибутів того часу - від чашок до статуй. Незважаючи на це, у Давида Античність відноситься не стільки до антуражу, скільки до духу, люті і простоті. Художник вибрав суворий чоловічий мову - за висловом Дідро, написано так, як говорили в Спарті, - для вираження громадянських цінностей.
Заявивши, що римлян можливо писати тільки в Римі, Давид відправився виконувати замовлення в Італію. П'ять років він працював над полотном. Коли майстерня стала відкрита для відвідування публіки, реакція перевершила всі очікування художника.


«Смерть Марата», 1793

Щоб привернути увагу до картини, Давид зробив хитрий хід. Спочатку він виставив полотно в Римі і тільки потім, отримавши схвальні відгуки італійських майстрів (про що, звичайно ж, дізналися і в Парижі), став готувати роботу до Салону у Франції. Однак до початку французької виставки Давид запізнився. За правилами, що запізнилися не приймали. Але художник заздалегідь сповістив, що його полотно, по-перше, буде доставлено, а по-друге, воно буде не квадратним, а прямокутним. Організаторам Салону довелося «забронювати» під картину найвигідніше місце. Кілька днів воно пустувало в очікуванні полотна. Це підігрівало інтерес і розпалювало цікавість французів. Коли ж картину привезли і вона зайняла своє місце, то все люди волею-неволею були прикуті до неї. Не тільки через майстерності виконання, але і через її положення, яке виділяло роботу Давида серед інших полотен.

доля художника

Обидва дядька Жак-Луї Давида були архітекторами і, помітивши здібності дитини до малювання, віддали його вчитися живопису. Дяді розраховували виховати колегу, але юнак вирішив стати художником.


Автопортрет, 1794

На вибір сюжетів і їх інтерпретацію вплинула участь Давида в революційному русі. Вибираючи епізоди Античності, художник інтерпретував їх, виходячи з подій, очевидцем яких був сам.
Ставши на початку 1790-х депутатом Національного Конвенту, Давид приєднався до монтаньярам на чолі з Маратом і Робесп'єром. До речі, художник був одним з тих, хто проголосував за смерть Людовика XVI. А в якості члена Комітету громадської безпеки Давид підписував накази про арешт «ворогів революції». За свої революційні переконання йому довелося не тільки в тюрмі посидіти, але навіть розлучитися з дружиною.


«Бонапарт на Сен-Бернарского перевалі», 1801

З приходом Наполеона до влади Давид стає його затятим прихильником і навіть придворним художником. Однак після поразки імператора в битві при Ватерлоо живописцю довелося бігти з країни. Так він опинився в Бельгії, де і помер на сьомому десятку років, потрапивши під колеса екіпажу. Тіло його поховано в Бельгії - французькі власті відмовили в дозволі на поховання. Тільки пізніше серце художника було перепоховано в Парижі на кладовищі Пер-Лашез.

Дивіться відео: История одного шедевра. Часть I. (Червень 2019).